Le 29 novembre à 20h30 à l'Amicale, première session open mic !

via https://www.facebook.com/events/953321303276207/

http://www.mixcloud.com/NINAKARDEC/depeche-mode-tribute-1981-2017/

http://i.imgur.com/Bl9JrMj.jpg

Mâchefer et Risque Nul vous proposent en ce lundi 02/12/24 au Foyer du Lieu-dit ( accès rue Claude Baccot ) :
~~ PRIX LIBRE // ROUGE GORGE // O0NAGH HAINES ~~

~~ Prix Libre ~~ Popdub expe ~~ Rennes ~~
Prix Libre est un auteur-compositeur-interprète français, né le 6 mars 1993 à Bondy (Seine St-Denis). Guitariste et mélodiste pop, il cultive une apparence singulière. Il est le compositeur et l'interprète d'un grand nombre de succès populaires, notamment : Tanta Ilusíon, Tu Sigues, Le Supermarché, Me Alegro de Verte ou encore Ma Mamie.

https://prixlibrerecord.bandcamp.com/.../me-alegro-de-verte

https://youtu.be/yXMdwZ9UQtI?si=7w1yGKxE7OF7ZZut

~~ Rouge Gorge ~~ Pop Rétrofuturiste ~~ Rennes ~~
Rouge Gorge, alias Robin Poligné, est un peu diable. Fin mélodiste, il compose des chansons souvent en français et exprime, au détour d’une musique au visage souriant, un panel varié d’émotions. Ce petit-fils de Jacno, petit-cousin d’Andreas Dorau et petit-frère de Dominique A, nous fait passer du rire aux larmes et on se laisse emporter par ce sentiment cotonneux, cette douce mélancolie qui penche vers le disco et nous amène à remuer la tête au tempo de sa boîte à rythme ~ Musiques actuelles ~.

https://3615records.bandcamp.com/.../rouge-gorge-arvor-de...

https://youtu.be/1OgA2m2hkL0?si=3lhzz0VmHq-HX5Hu

~~ Oonagh Haines ~~ R'n'Doom electronique ~~ Dunkerque ~~
La musique d’Oonagh Haines est une sorte de romance club glauque, un mélange de différents styles de musique électronique, également influencée par le r’n’b, le cloud rap ou le doom metal, une musique à danser, parfois abrupte, parfois folklorique. Jouant avec différentes voix, Oonagh fait semblant d’être son antipode, mais fait-elle vraiment semblant ? L’ambiance de ses concerts solo est sombre mais drôle, amusante mais parfois gênante.

~ Haute fréquence ~

https://verticalelelabel.bandcamp.com/.../oonagh-haines...

https://youtu.be/8qkcc0dQupM?si=IbFZ7gG9FvE_oT8r

Ouverture des portes à 18h00
Ça commencera tôt comme un lundi.
Entrée à prix libre.
Pas de CB
Pas de comportement relou.

via [url=https://www.facebook.com/events/569928505514418/?acontext=%7B%22event_action_history%22%3A[%7B%22mechanism%22%3A%22attachment%22%2C%22surface%22%3A%22newsfeed%22%7D]%2C%22ref_notif_type%22%3Anull%7D]https://www.facebook.com/events/569928505514418/?acontext=%7B%22event_action_history%22%3A[%7B%22mechanism%22%3A%22attachment%22%2C%22surface%22%3A%22newsfeed%22%7D]%2C%22ref_notif_type%22%3Anull%7D

Lundi 25 novembre 2024, un concert au café des artistes, suivi d'un dj set, entrée libre, un chapeau tournera !
Api Uiz

https://apiuiz.bandcamp.com

http://www.apiuiz.com

Groupe instrumental créé vers 1995 dans les caves bordelaises, Api Uiz s'illustre vite par une énergie débordante, "un charivari pseudo-funk et bossa-punk, aux accents de library music pour thriller frénétique". A l'instar de the Ex qui les ont très tôt soutenu, le groupe prône de suite son autonomie par l'appropriation des moyens de production, avec notamment la création d'un label, les "Potagers Natures", dont Api Uiz sera longtemps le fer de lance. L'osmose entre ses membres constitue leur première force collective. Api Uiz regroupe aujourd'hui Jorge Vega à la batterie, Enrique Vega à la basse, Mehdi Beneitez à la guitare et Eric Martinez aux mécaniques électroniques.
Rudyard Kapla
dj set en construction

via https://www.facebook.com/events/538961702272014/

On September 13th, 2024, Dame Area will unveil their highly anticipated fourth studio album, "Toda la verdad sobre Dame Area" ("The Whole Truth about Dame Area"), a collaboration with the renowned labels Mannequin Records and Humo Records.

Formed in 2017 within the vibrant underground scene of Barcelona's Màgia Roja club, Dame Area comprises the Italian-Catalan duo Silvia Konstance and Viktor Lux Crux. They fuse industrial-tribal polyrhythms with minimalist synth basslines, drawing profound inspiration from avant-garde masters such as Esplendor Geometrico, Throbbing Gristle, Suicide, Einstürzende Neubauten, Can, Coil, Swans, Big Black, and Wolf Eyes.

This record represents a new phase in Dame Area's discography. It's a big step up in terms of sound, composition and ideas. This record it's the perfect representation of what they have been playing live the last three years and what most people know them for. Also it serves as a companion piece to 2022’s Toda la mentira sobre Dame Area ("All The Lies About Dame Area"), which had a stronger focus on melody, while this latest record is more aggressive and industrial-influenced, with a greater emphasis on percussion.

Tracks like the Suicide-influenced "Si no es hoy... more
credits
released September 13, 2024

Recorded at Sol de Sants Studios and Estudio Hermetic between August and November 2023

Silvia Konstance: vocals, synths, percussions, electronics, production
Viktor L. Crux: synths, drums, percussions, electronics, production
Mixing and additional production by Guillermo Sánchez Rojo
Mastering by Paul Mac at Hardgroove Mastering
Graphic design by Leo Sousa and Alessandro Adriani
Photography by Fabio Calabretta
Photo concept by Dame Area
license
all rights reserved

7 track album

Death Is Not The End digs up the oldest of the old, serving up your gospel, blues and folk with a crackle. Hear the dust.

https://www.nts.live/shows/death-is-not-the-end/episodes/death-is-not-the-end

WARZOU (Lyon)
[dancehall expe / bass]
Live
Co runner du label Big Science, et designer pour de multiples projets musicaux, Warzou produit une techno lente, industrielle et dub, sur les labels Nous Disques, KUMP, Mystery Booms, en passant par Macadam Mambo, Marguerite, ou plus récemment, Vaste Choses. Ancien résident du Sucre, basé à Lyon, il est résident sur LYL radio à Lyon depuis 2015, et Noods Radio à Bristol depuis 2022. II collabore sur le projet Warzabart avec Gil.Barte.

https://soundcloud.com/warzouk

https://www.instagram.com/warzou_bigscience/

DALIDACARNAGE (Paris)
[break / leftfield stuff]
Un poil touche à tout et avec un penchant pour les textures et le bizarre DalidaCarnage nous emporte dans des voyages musicaux aux multiples horizons au cours duquel les frontières et les influences se mélangent dans les profondeurs du downtempo, du break, de l’hypnotique et de l’experimental. Son jeu préféré trouver des liens où il n’y en a pas.
Résidente sur Radio Flouka avec son émission Sueno Fantasmas et sur Koska radio, elle est aussi membre du duo Malesa. Leur premier album est sorti en juillet dernier sur le label Comics Sans Record. Paola (son autre « vrai » alias), est également harpiste et compositrice.

https://soundcloud.com/dalidacarnage

https://www.instagram.com/dalidacarnage/

LÉO PUCCIO (Paris / Saint Etienne)
[ambient / synths shits / jazz funk]
DJ et producteur stéphanois, co-fondateur du label Floors Records et batteur du Gin Tonic Orchestra, Léo Puccio est un acteur emblématique de la scène locale.
https://soundcloud.com/.../floors-records-gin-tonic...

Entrée et Adhésion à prix libre
RDV au 15 Rue Henri Gonnard
ou en direct sur www.aleatronome.com
Visuel :
Julia Debord
Eugénie Grolleau
Marguerite Holl

via https://www.facebook.com/events/1077944300656904/

'O.O.Orifice' is the fourth album by Vienna-based Iranian sound artist and composer Rojin Sharafi. This work explores the space of "in-between" — the distance of "before" and "after" as it pertains to a life-altering event - the moment that creates a cut. This cut, this fracture, this wound is something that reopens now and then. It calls to you, asking to be heard, smelled, and felt.

When your ear was pierced,
When your chest was pierced,
When your heart was pierced,
When your throat was pierced,
When your head was pierced,
When your hand was pierced,
When your nose was pierced—

The cut creates a new space. An in-between space that disrupts the unity of order. A space with an origin all to its own—not inside, not outside; neither full nor empty. It is nameless until you discover it and give it a name. It creates coordinates that challenge your perception, and this is what this work strives to do.

'O.O.Orifice' follows a common thread, allowing for different stories to be told with a focus on the cut. Analog synthesizers, microtonal acoustic and digital instruments, scattering rhythms and poetry converge to form a narrative about love and attraction, psychoanalysis, internalized shame, language and its complexities, loss of home, and rejection.

Each track has characters that shape its subplot through color and texture, with events and atmospheres that either complete the story or alter its initial direction. And what ties all these stories together is orifice—the space in between, the gateway, an opening that is both pain and, simultaneously, a channel flowing into depth—the part beyond the pain.

Each cut left a mark on your body, on my body, and screams not to be forgotten.
credits
released November 15, 2024

written, recorded, produced by Rojin Sharafi
additional mixing by Patrick Pulsinger
sonic optimization by GENG PTP

cover art by Hessam Samavatian
addl art & design by Winona Hudec
license

Le schéma est simple et déterminant : un dispositif électronique similaire pour un instrument joué à chacun des soliloques pour une musique directe et introspective, au gré de mes états psychiques. En l'occurrence, une lap steel guitar, une sanza électrique et une guitare basse. Trois instruments pour quatre soliloques, car ici il n'y a pas de logique numérique. La guitare basse parle seule deux fois sur la face S, et c'est ainsi. La parole est bannie. « Quatre soliloques » sans voix ni mots : le titre peut paraître paradoxal, j'en conviens. Toutefois, il aura fallu pas moins de quatre tentatives instrumentalisées pour essayer de traduire le fil de mes émotions et de mon intellect.

R.S.

The setup is simple and decisive: a similar electronic device for each instrument played in the soliloquies, for a direct and introspective music that follows my psychic states. In this case, a lap steel guitar, an electric sanza, and a bass guitar. Three instruments for four soliloquies, as there is no numerical logic here. The bass guitar plays twice on side S, and that's how it is. Speech is banned. 'Four soliloquies' without voice or words: the title may seem paradoxical, I admit. However, it took no less than four instrumental attempts to try and translate the thread of my emotions and intellect.
R.S (friendly translated from french to english by Paul.ine L)

Ravi Shardja is a French composer and an experimental musician. He is a founding member of the free-form music collective GOL which released iconic LP with Charlemagne Palestine, Brunhild Ferrari, Dave Nuss, Mik Quantius, Charles Hayward, Iancu Dumitrescu, Ghédalia Tazartès...
Ravi is also part of the experimental new wave duo Couloir Gang.
Since 2018, he participes to the French industrial project Art et Technique.
credits
released June 29, 2024

enregistrement et mixage : Xavier Roux
mastering : Julien Louvet
art cover : Caroline Alder and Ravi Shardja
photo : Xavier Roux
modèle : Ambra
license
all rights reserved

"Second Trick : name-dropping.
Always useful and often expected, name-dropping provides referential anchors to the reader. It's like a hug. She/he no longer feels alone in the world. Others, like them, are imbued with influences that they sometines have to keep quiet about to their skeptical surroundigs.
In our case, given the wicked monster generated, there is no need to seek external references for support, they're included in the package !

Ex : Smegma's historical wing incorporates the generation that nursed it. Alongside the "elders" like Jackie "Oblivia" Stewart and Eric "Ju Suk" Steward (Smegma, Tenses, The Rodney Forest...), Dennis "Duck" Mehaffey ( Airway, Doo-Dooettes, Human Hands, The Dream Syndicate...), the late Steve "Ace Farren Ford" Rietta (Ace & Dude, The Child Molester, The Mystery Band...), Amy DeWolfe (Smegma), Bradford "D.K." Hostetler (Smegma), the younger generation brings its share of fluids with Mars "Pharoah" Ford, Steve's son, and the indispensable L.A. saturator John Wiese (Sissy Spacek).
On the other side of the ring, the boy band L'AARQLMEDAL'A is complete of its four youthful fiftyish : The Argentine Alan "Anla" Courtis (Reynols, Origami Republika...) and the French triangle Franq de Quengo (Mahayoni Mudra, Dragibus, French Doctors...) Nicolas "Aka Bondage" Marmin (Osaka Bondage, French Doctors, Oleo Strut....), Sebastien "Ogrob" Borgo (Sun Plexus, Ich Bin, Micro_Penis...).
Yes, you can call it a gang-band ! "

Extract from Samon TAKAHASHI's Pynchonesque liner notes
credits
released June 28, 2024

Smegma : Ace Farren Ford, Mars Ford, Amy DeWolfe, D.K., Dennis Duck, John Wiese, Oblivia, Ju Suk Reet Meat.

L'AARQLMEDAL'A : Aka_Bondage, Alan Courtis, Frank de Quengo, Ogrob

Dedicated to the memory of Ace Farren Ford.

Mastering : Julien Louvet
Artwork : Hendrik Hegray
Poster : Ogrob
liner notes : Samon Takahashi

released February 25, 2003

all tracks written by Ray Borneo except "TK-215" by Jer / Arnaud Boyer, "Ex" & "Tightrope Walker" by Arnaud Boyer / Xavier - lyrics by Cécile Morel-Journel except "Nature morte" by Marshall - "Cold" by R.Smith / S.Gallup / L.Tolhurst Fiction Songs Ltd / BMG Music Publishing France with the authorization of BMG Music Vision - production : mudahpeach - recorded & mixed by Ray Borneo, mastering : Huby - vidéo-clip : "Screwy girl" by Bunker 8 - Photography : Cover by Matthieu Bernard-Reymond, booklet by Virginie Aracil
license
all rights reserved

mercure & myschkine commettent une soirée sous la constellation des 20 ans de gz :
➶-͙˚ ༘✶ YEAH YOU!

https://www.instagram.com/ye_yu_fam/

iconic duo père-fille (Gustav Thomas et Elvin Brandhi)
impro noise sans filtre
➶-͙˚ ༘✶ TERRINE

https://terrine.bandcamp.com/

club indus hédoniste & atomique
➶-͙˚ ༘✶ ARNAQ
poésie bruitiste
➶-͙˚ ༘✶ FCKDMN
apocalypse dance machine
➶-͙˚ ༘✶ NAIIMA MARE

https://naiimamare.bandcamp.com/.../naima-mar-with...

stridulations & percussions

plus ou moins sept 7 balles
on est en semaine et comme tu peux le voir y'a plein de trucs, donc on va commencer tôt

via https://www.facebook.com/events/1772076310265894/

Field studies on a retired church organ deep in the Croatian mountains.

Berlin-based multi-instrumentalist Andy Aquarius is best known for his mystical harp music under that name. His work as Ozbolt documents travel to significant places, capturing a distinct feel of time and space.
These precise, melodic, meditative organ pieces seem informed by minimalism and electronic music and are likely to appeal to fans of Popol Vuh and Áine O'Dwyer.

"Seven days of a silent forest besieging the Inner Sanctum and screaming at it with an invisible force - a forest held at bay by the triumphant sound of a motorized pipe organ and fended off by nightly bonfires going out as a passive warning to those wooden entities stalking the premises.
Seven days of (almost) no human contact and a shut mouth is all it takes to let this thick cloud of pastoral weirdness creep over, penetrate the heart and seep through the fragile membranes of the mind.

"The following tunes were sleeping within the dusty crevices of this majestic instrument and they were excited to wake like dormant spirits from a holy slumber.

"The Organs Of Matter Wheel is an idiosyncratic collection of obscure compositions and a nuanced documentation of a montane organ - nothing more & nothing less. It was mixed to ears, matching my playing position".
credits
released November 14, 2024

Written and recorded in a retired Church of The Holy Cross deep in the Croatian mountains.
I wholeheartedly thank the Mance sept for providing the key to the door.
Andy Ozbolt, June 2023

FEF163

Une soirée de concerts 100% NEGATIVE EDUCATION
L'Alignement Désastre est ravi de vous convier le 16 novembre 2024 à une soirée comme il y en a 1000 à ne pas manquer !
Pour l'occasion on aura droit à :
Tutoriel - Nantes - Labyrinth Synth Isométrique
Des synthés en veux tu, en voilà ! Ca sonne bien, Ca sonne partout, ça rebondit sur tout les murs de ta tête et de la guinguette, bref Tutoriel c'est super pour danser avec sa tête et/ou son boule suivant tes préférences.
Ne rate pas Tutoriel, c'est un conseil !

https://tutoriel.bandcamp.com/album/pelican-school

Bernadeath - Sainté - Boum électronique à défilement horizontal
C'est la TEUF, ouais ok c'est sympa, on aime bien ça mais ce qui est chouette avec Bernadeath c'est qu'elle est bien faites la teuf et la d'un coup c'est plus juste sympa, ça devient SUPER !
Ne rate pas Bernadeath, c'est un conseil !
(Il y a même pas de lien pour écouter chez toi, c'est te dire à quel point c'est à vivre en concert !)
Dymanche - St Germain Laval - Chanson à énigmes en vue subjective
Variété, Rnb, Pop Autotuné, Synth music... Mais qu'est-ce que c'est Dymanche ? Les meilleurs critiques musicale ne savent pas le catégoriser et vous savez quoi ? C'est très bien comme ça, la seule chose à dire sur Dymanche, c'est que c'est une recherche, une exploration et de fait une exposition de l'intime dans sa forme la plus pure, c'est à dire la plus énigmatique, mystérieuse...
Ne rate pas Dymanche, c'est un conseil !

https://soundcloud.com/dymanche/sets/sauve

Harpie - Sainté - Harp-Wave en temps réel
Bon je pense que le nom est plutôt clair non ? C'est de la Harpe, c'est même un solo de Harpe. Mais pas que, parce que Harpie c'est aussi le mélange de la harpe et de l'électroacoustique, Harpie c'est un monde sonore dans lequel c'est super confortable de s'y plonger, de s'y vautrer même j'aurai envie de dire tellement on y est bien dedans !
Ne rate pas Harpie, c'est un conseil !

https://youtu.be/dWd0MoOp4Vku

Bref maintenant que tu as toutes ces bonnes raison musical il ne te reste plus qu'à savoir qu'on aura des sandwichs pour te rassasier, que Jean-Phi sera toujours présent derrière le comptoir pour t'abreuver et que l'entrée est à +/- 6 euros, le tout en CASH évidemment !
Ah et si tu as prévu d'être relou.e, sexiste, raciste... en un mot, nul.le, ne te fatigue pas, économise toi, ne viens tout simplement pas !

via https://www.facebook.com/events/1087386848987462/

Le dimanche 08 Décembre, les associations NNY et Vox Project, qui n’organisent plus de concerts, mais en fait il faut croire que de temps en temps, si, quand même, vous proposent un concert d’exception à la Gueule Noire, 16 rue du Mont à Saint-Etienne. Seront présents l'infatigable et prolifique duo belge LA JUNGLE, qui propose ce qui se rapproche le plus de la techno, au détail près qu’elle est exécutée avec les instruments en bois, typique d’un groupe de rock. C’est la fête, la danse, la joie et la sueur même en Décembre. Également présents, DISCO BOULE, originaire de la vaste diagonale du vide, vous proposera de découvrir leur dernier album, fraîchement sorti en vinyle chez Vox Project, en direct live. Moins inspiré par les musiques électroniques mais tout aussi fun et dansant, le trio vous propose un rock noisy basé sur la répétition et le hochage de tête intensif. Cette superbe fiesta se déroulant un dimanche, les concerts commenceront tôt pour se terminer à 22h30, dans l’optique commerciale assumée d’endiguer l'argumentaire ‘‘oui mais je bosse demain’’. Le tarif pour y participer sera quant à lui flexible entre 5$ et 8$ pour vous permettre d’y accéder quels que soient vos moyens. Nous espérons vous y voir nombreuses et nombreux.

LA JUNGLE (teuf noise / Belgique)
Jim & Roxie empruntent les codes traditionnels de la noise, s'en réapproprient des bribes et bouclent le tout pour répéter compulsivement des séquences toujours conçues live.
Une spontanéité hypnotique et volontairement lancinante, à la limite de l'interminable, qui s'octroiera à l'occasion quelques brèves impulsions zoom orientales ou une épique bifurcation métal au beau milieu d'une épopée kraut-rock.
Si la Jungle est souvent définie comme un duo math-rock, ses deux noires préfèrent parler de techno à guitare déflagrante, à batterie frénétique et à Casio pour gamin, sauvage et effrontément dansante.
Welcome in the ... trance!

https://lajungleband.com

https://lajungle.bandcamp.com

https://www.facebook.com/lajungleband/

DISCO BOULE (noise rock / transe from la Diagonale du Vide)
Une batterie, deux guitares dans la fosse pour une dose de rock brut et de noise spontanée.
Une prise électrique et feu !!

https://discoboule.bandcamp.com/album/disco-boule-album

https://www.facebook.com/DiscoBoule/

Dimanche 8 décembre
La Gueule Noire
16, rue du Mont
42100 Sainté
5 $ / 8 $ (+ adhésion annuelle prix libre)

via https://www.facebook.com/events/455270323806327/

À l'occasion de ses 10 ans, Poto Feu Records dévoile une compilation exclusive au format vinyle et digital, réunissant 5 artistes phares de son catalogue. Entre ambiant atmosphérique et hard techno percutante, chaque morceau incarne l'essence du label !
Pour célébrer cette nouvelle sortie, rendez-vous au Méliès Café le 29 Novembre pour une Release Party de 21h00 à 03h00 !
▬▬▬▬▬
𝗟𝗜𝗡𝗘 𝗨𝗣
+ EnfoncÉ

FB : https://bit.ly/EnfoncéFB

SC : https://bit.ly/EnfoncéSC

+ Curtis

FB : https://bit.ly/curtis_fb

SC : https://bit.ly/curtis_sc

+ LCDJ

FB : https://bit.ly/Lcdj_FB

SC : https://bit.ly/lcdj_SC

Stand merchandising disponible sur place !

via https://www.facebook.com/events/8812367145492935/

Jeudi 21 novembre 2024, deux chouettes petits concerts au Ramina Grobis pour la modique somme de six euros à partir de 20:00 !
Megabasse

https://megabasse.bandcamp.com/album/discorde

Megabasse est le projet solo de Pierre Bujeau lorsqu’il ne joue pas dans Omertà et Tanz Mein Herz.
Il existe depuis 2018 et a commencé comme une performance et un projet spécifique dans son spectacle solo « 0622067819 », à Clermont-Ferrand en 2017. Puis il est rapidement devenu un projet musical qui n’a pas besoin d’un environnement spécifique pour être entendu, bien que la concentration soit nécessaire pour en faire pleinement l’expérience.
Vivant actuellement à Bruxelles, il part de là pour jouer en France, aux Pays-Bas, en Allemagne, en Belgique, au Royaume-Uni, en Italie, en Suisse, et après plus de 50 concerts dans ces régions, il s’occupe des mers. Discorde, son premier LP est sorti au printemps 24 sur Standard IFi, Desastre Records, et Mental Groove. Rapidement en rupture de stock, une réédition est annoncée pour septembre, et d’autres sorties à venir sur un célèbre label australien.
Dark Mimosa

https://www.periscope-lyon.com/artists/dark-mimosa/

Le groove de l’expé, le rythme de la décadence, Dark Mimosa collectionne tout ce qui est étrange et obsédant dans les musiques électroniques, new-wave et mécaniques sur des cassettes qu’elle prend soin d’associer pour des sets en pleine exploration sonore !

via https://www.facebook.com/events/593913463059477/

19 track album

2 track album

Explore early sound recording methods, two-minute wax cylinder records and antique phonographs; see plenty of rare vintage photos; and enjoy listening to early recorded sounds taken directly from the original wax cylinders.

http://tinfoil.com/masthead.gif

10 track album

Knifehandchop talks about his new compilation and plays some tracks from it, and plays some music by artists he likes and is inspired by.

released October 25, 2024

Music on all tracks by knifehandchop

Track 2 - Original unfinished track by Modeselektor, remixed by knifehandchop

Track 5 - Original song by The Panacea, remixed by knifehandchop

Track 6 - Lyrics and Vocals by Otto Von Schirach

Track 12 - Lyrics and Vocals by MC Whistler (Luqman Brown)

Artwork drawn by hand on paper by Evan Moore

Layout by More Noise Please

Mastered by Julien "Stazma" Guillot at the Electric Voyage Studio

released February 25, 2003

all tracks written by Ray Borneo except "TK-215" by Jer / Arnaud Boyer, "Ex" & "Tightrope Walker" by Arnaud Boyer / Xavier - lyrics by Cécile Morel-Journel except "Nature morte" by Marshall - "Cold" by R.Smith / S.Gallup / L.Tolhurst Fiction Songs Ltd / BMG Music Publishing France with the authorization of BMG Music Vision - production : mudahpeach - recorded & mixed by Ray Borneo, mastering : Huby - vidéo-clip : "Screwy girl" by Bunker 8 - Photography : Cover by Matthieu Bernard-Reymond, booklet by Virginie Aracil

Officine & Micro Contact

t'invitent le jeudi 21 novembre prochain à l'Elabo Sonore, à Aouste-sur-Sye, pour une soirée riche en bruits !

Au menu du jour :

A_R_C_C

Arnaud Rivière et C_C joignent leurs énergies dans l'Association de Recherche Contre le Concert, entre dance floor sérieusement en pente et sound system aiguisé noise. Après avoir saturé de très grandes tables d'amoncellements d'outils électroniques pour un résultat sonore plutôt maximaliste, ils ont dernièrement trouvé la lumière en concevant un instrument qui se joue à quatre mains et autant de pieds. Ils manipulent ce dispositif construit autour de capteurs photosensibles et de différentes LEDs pour générer et moduler une musique électronique tordue sur elle-même, aux limites du minimal pas vraiment chic.

Site Web Album01 Album02 Album03

NMT

Nouveau projet de Rébecca Bonté, qui fait également partie du duo pop basse fidélité acte bonté. Crise esthétique de moitié de vie, intégrant tentatives de cris, strates de bruit et variations de kicks véloces. Chansons pop disjointes principalement guidées par la peur et l'embarras. Premier album en préparation sur le label français Tanzprocesz.

Soundcloud Youtube Instagram

VEGAN CANCER

Réunis autour de ce qu’ils ne savent pas dire, les 3 de Vegan Cancer invitent cette vague qui pourrait mettre en transe. Ils disent les mots qui viennent à ce moment-là, ils les répètent, pas pour dire quelque chose mais juste pour continuer à jouer. Encore. Musique répétitive. Morceau long. Il faut les avoir vus plusieurs fois pour saisir l’ampleur de ce qui se passe : d’un concert à l’autre leur musique prend leurs corps dans ses boucles. On se fout de ce que ça raconte puisque ça prend par les pieds.
Soundcloud

LE BIPTUNE

Ou comment écrire de la musique avec une scannette de supermarché. Viens avec tes plus beaux codes barres contribuer à une composition collective. Install participative qui donnera lieu à une petite restitution en fin de soirée !
Dogmazik

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Entrée à Prix Libre,

bar sur place,

pas de CB !

Of One is the latest vehicle of Dublin's Alan O'Boyle, who's been prominent in electronic music since the '90s with Decal, and more recently with Legion of Two (with David Lacey) and Legion Of One. His work in various guises has appeared on labels such as Planet Mu, Rotters Golf Club, D1 Recordings, Leaf, Law & Auder and Saberettes.

"Of One came from a comment by David Lacey in the Legion Of Two days that I should record an album of the bits between songs from the live sets. In order to segue from one track to the next we'd fill the space with beatless noise from effects feedback and distortion as the next track was set up. If something particularly interesting happened it'd be extended into its own thing. David's comment stuck with me but it was a long time until I decided to follow it through and Of One started in that fashion.

Domains is all about setting up these same complex feedback loops using distortions and effects and then breaking them with sound to create a kind of elastic push and pull of music and noise.
In looking for something to make it all gel I was thinking about what my favourite sound in electronic music is. On reflection it turned out to be the 808 kick drum. There is nothing else close for me. From hip-hop to electro and jungle, electronica and any techno that was brave enough to use it, that sound is one I've loved and used since the first Decal album. It's used as the bass sound on every track on Domains. A perfect sound to distort and break those squealing feedback loops."
credits
released June 25, 2024

Written, produced & recorded by Alan O'Boyle in January & February 2024.

Artwork by Barry M

FEF159

13 track album

22 track album

https://www.lapureetdure.fr/assets/images/programme-puree-nov24-page001-1.jpg

via https://www.lapureetdure.fr/programme23.html